Cold Fact (Sixto Rodríguez)

Sin títuloReconozco que desde que me contaron la historia de Sixto Rodríguez me quedé enganchado. Luego recopilé información, internet, el documental (100 % recomendable) Searching for sugar man y por último su música. Me acababan de meter un gol por la escuadra.

Cold Fact, editado en 1.970, es el primer disco de Rodríguez. Su contenido, con temas arraigados a su condición social y política, dibuja el relieve de una ciudad apagada.

El álbum, que fracasó estrepitosamente en Estados Unidos, convirtió a Rodríguez en un héroe del rock en Sudáfrica. Las letras más comprometidas fueron utilizadas como himnos en un ambiente de represión cultural y el apartheid.

Dicen que se vendieron 6 copias de este álbum. Una de ellas viajó a Sudáfrica y allí cambió la vida de un hombre que trabajaba en la construcción de Detroit. Lo encontraron, lo hicieron sentir una estrella y decidió regresar a su vida de siempre.

Cold Fact es la demostración de que en esta vida, sin saber cómo, cuándo ni dónde, alguien puede dedicar algo más de dos minutos a tu esfuerzo.

Cosas mías (Antonio Flores)

floresEn los circuitos de los que dicen saber más de lo que saben hay una máxima: cuantos más grupos que nadie conoce sepas pronunciar, más parecerá que sabes de –esto- llamado música. Siguiendo esta norma de gafas, pastas y ukeleles voy a empezar aquí mi reivindicación.

En 1.994 Antonio Flores publica el que sería su último disco Cosas Mías. Un LP con el que el pequeño del clan de los Flores regresa a la música con historias que contar. Con una facilidad espectacular para componer, edita un álbum con toques de rock clásico, rhythm & blues, riffs que se cuelan en perfecta armonía con una línea rumbera que justifica su apellido y casta.

Con una vida de altibajos, Antonio Flores incluye en el disco el tema “Una Espina” con un piano acompañando su voz. Un cara a cara con su letra, su tono y sus intenciones. Un cara a cara que te gana por goleada. En el álbum aparecen temas más conocidos como Siete Vidas o Cuerpo de Mujer que pasarían a los archivos atemporales de la historia de la música nacional.

¡Hipsters del mundo! siento este desliz. Mi desliz más calé.

Music from Big Pink (The Band)

Sin títuloCorría el año 1.968 y Bob Dylan se encontraba en plena transición musical. A su lado, en el escenario, bajo el nombre aún de The Hawks, unos desconocidos Rick Danko, Richard Manuel, Robbie Robertson, Levon Helm y Garth Hudson se mostraban ante el mundo. Acababa de nacer una estrella: The Band.

Su primer álbum, Music from Big Pink, suena diferente. En un mundo donde la radio gobernaba y moldeaba los estilos musicales, irrumpe The Band.

El batería y cantante, Levon Helm, daba una nota disonante en la estructura de la voz del momento. Desgarro y profundidad mezclado con la fusión más limpia del folk, el country y el rock&roll. El disco te hace viajar de un lugar a otro, sin un estilo marcado pero si una línea definida. Letras compuestas por Robertson (como la famosa The Weight) y algunas composiciones de Richard Manuel con Dylan (This Wheel´s on fire)

Para curiosos y buscadores de tesoros diré que la portada del vinilo editado en 1.968 pertenece a un dibujo del propio Bob Dylan, cuyo virtuosismo –como se puede observar- no se encontraba ni en la voz ni tampoco en la pintura.

The Band: la música al servicio de la excelencia.

Riding with the King (Eric Clapton-B.B.King)

Sin títuloAntes, cuando antes era simplemente antes y no retro, los grandes artistas se juntaban y hacían maravillas como esta: Riding wiht the King. El álbum, editado en el año 2.000, es un disco que viaja desde el blues más puro al rock añejo de la mano de B.B. King y Eric Clapton.

Esta joya de la música, cuenta también con la guitarra de Jimmie Vaughan lo que aumenta –si cabe- la calidad de este disco.

El tema del link es una versión de “Riding whit the King” de John Hiatt que abre (y da nombre) al disco de hoy. ¡A disfrutar!