Business as Usual (Men at Work)

Sin títuloEn 1.981 la famosísima (y ya por entonces) banda Fleetwood Mac hacía su gira americana. Antes de comenzar el concierto inaugural, una no tan conocida banda australiana calentaba los motores del concierto.

Men at Work arranca la expectación del panorama musical. Presentados como una banda de rock australiana, el grupo encabezado por Colin Hay edita su primer álbum: Business as Usual. El impacto no se hace esperar y dos de sus temas, Who Can I be now? Y Down Under, se cuelan en las listas de éxitos del momento, llegando incluso a mantenerse durante semanas.

La dupla mantenida entre Colin Hay y Greg Ham daba así sus frutos y otorgaban el éxito que años antes buscaban en jam sessions por Melbourne. Mezcla de sonidos étnicos, rock y reggae abanderan el espectáculo.

Tristemente y por el capricho de la propia naturaleza (Greg Ham fallecede en el año 2.012) la banda no volverá a subirse al escenario, dejándonos un poco más viudos de rock.

Money and Cigarettes (Eric Clapton)

2Cada año que pasa me fascino más (y más) por la figura de Slowhand (mano lenta). Los de mi generación hemos visto a un Eric Clapton explotando con un Unplugged lleno de virtuosismo y tonos tenues de voz. La imagen que tengo de Clapton es de un hombre mayor, con canas, gafas de culo de vaso y una canción tan maravillosa como vanagloriada de la cual desconocía por completo su significado: Tears in heaven. Años después descubriría que ese tema lo compuso 9 meses después de fallecer su hijo con cuatro años al caer desde un rascacielos de Manhattan. Nunca más volvió a sonar igual aquella canción para mí.

En 1.983, en plena efervescencia interpretativa de Clapton, publica un LP titulado Money and Cigarettes. Es uno de mis discos favoritos del británico. Quizá es uno de los álbum con menos trasfondo pero, a mi juicio, es uno de los que más garra tiene.

La portada del disco, mitomanías al margen, justifica lo que pudiera haber en su interior. Clatpon fuma al lado de una stratocaster fundida. En palabras del propio artista, el disco llegó en el momento en el que su horizonte palidecía entre cigarros y dinero, siendo aquello lo único que le quedaría.

Temas que luego fueron grandes éxitos como I’ve Got A Rock ‘N’ Roll Heart o Pretty Girl dan color (y guitarra) a un álbum lleno de sorpresas para aquellos que, nacidos en los 80, no conocíamos la faceta más rockera de aquel señor de pelo blanco y gafas de culo de vaso.

Ahora que anuncia que se retira de los escenarios (uno más) no podemos olvidarnos que aquel “amigo infiel” de George Harrison era capaz de hacer cosas como esta.

¡ Mano lenta también es rock&roll!

Milk & Honey (John Lennon)

lSi creyera en la reencarnación –si creyera- querría reencarnarme en la cabeza de John Lennon. Solo eso: su cabeza. Sin ser un vocalista virtuoso ni un músico excesivamente talentoso, su capacidad para componer y, sobretodo,crear innovar, hacen de Lennon un referente por todos conocido.

Milk & Honey se publica en 1.984, cuatro años después de su muerte. Es el último disco de Lennon y continúa en la línea que marcó en Double Fantasy, siendo un proyecto conjunto con Yoko Ono.

Quizá la relevancia del disco viene dada por ser un álbum póstumo, pero lo cierto es que el LP no deja solo una portada para mitómanos y un par de anécdotas de libro. 11 temas (6 de Lennon y 5 de Yoko) entre ellos Borrowed Time o Nobody Told Me, considerado éste su último gran éxito.

Debido a que el disco fue reeditado, el tema que abre el álbum, I´m stepping out, perdió el comienzo. Yo deseo recuperar la canción original, con Lennon diciéndole al mundo que aún apartado de la industria musical es un tipo normal, un amo de casa, un espectador de Barrio Sésamo y un tipo que, esté donde esté, seguirá volviéndose loco.

This here´s a story…

Rock Transgresivo (Extremoduro)

Sin títuloPara hablar del rock&roll de este país es inevitable nombrar a la banda de Plasencia, Extremoduro.

El mítico grupo de Robe Iniesta (junto a Salo y Luis “Von Fanta”) graba en 1.989 su primer álbum de estudio: Rock Transgresivo. Comienza así una carrera de altos vuelos que, a día de hoy, no deja indiferente a nadie.

Pese a que su edición en un primer momento fue de una calidad más que cuestionable su proyección es envidiable. En 1.994, ya bajo la producción de Iñaki Antón “Uoho”, reeditan el disco incluyendo pistas, guitarras y calidad de sonido.

Extremaydura, ese capricho de jota. Decidí, Romperás o la famosísima Jesucristo García son algunos de los temas que aún siguen sonando y sonarán,impertérritos al tiempo y los estilos que van y vienen.

Extremoduro es el pasado, presente y futuro (aunque esto ya sea demasiado inestable) del rock nacional. Una carrera de fondo que ganaron hace tiempo. Sin una sola caída. Ya lo decía el Robe en Emparedado : “[…] no me hagas caso, yo a mi manera, nunca fracaso”

Graceland (Paul Simon)

23En 1.986 aún no había iniciado la carrera de internet. Para aquel entonces, el 50% del grupo Simon&Garfunkel, Paul Simon, viajaba a Sudáfrica para empaparse de la música étnica.

El álbum recoge el legado musical norteamericano y la fusión de la música africana, convirtiéndose en un disco de carácter multicultural.

Graceland es el título del disco. Es una tierra de gracia donde van los que van a alguna parte. Es el fruto de los viajes en coche de Paul Simon de la ciudad a la costa. Es el bajo de Baghiti Khumalo, el saxo de Alex Foster y la guitarra de Ray Phiri. Es el recuerdo del pasado a ritmo de percusión. Graceland es Memphis y el interior de la piscina de la casa de Elvis Presley.

¡Graceland es Paul Simon!

Gone Troppo (George Harrison)

2La época dorada de George Harrison parecía haber pasado de moda. En 1.982 ve la luz el álbum “Gone Troppo”, la idea de volverse loco dentro de un mundo musical en explosión constante.

El disco está considerado uno de los mayores fracasos del exbeatle si atendemos a las listas de éxitos. Aún así, para el recuerdo, nos dejó temas como Wake up my love, Gone Troppo o la carismática Mystical One.

George Harrison. Mi pequeña gran debilidad.

Hotel, dulce hotel (Joaquín Sabina)

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Abrir un blog y no hacerlo con Sabina sería como abrir un regalo y no romper el papel. En 1.987 Joaquín Sabina publica este LP “Hotel, dulce hotel” acompañado, entre otros muchos, del músico y compositor Pancho Varona. Pepe Núñez y Jim Kashisian (de Canal Street Jazz Band) también se suman al proyecto aportando la trompeta y el trombón –respectivamente-.

El segundo tema del disco “Pacto entre caballeros” narra la historia de una noche del demonio en el que Sabina iba a ser atracado y al final, atracadores incluídos, terminaron por comerse (y beberse) la noche entera. Este asunto ha dejado para los seguidores del cantante la eterna pregunta de si la historia narrada será –o no- cierta.

El tema del link pertenece a la canción “Que se llama Soledad”.